Chloé Barreau è una regista francese che vive in Italia da 25 anni. Nata da una storia d’amore fuori dal comune, quella fra un prete-operaio e un’infermiera, ha raccontato questa storia scandalosa nel suo primo film, La Faute à mon père (Biografilm Festival, Circom Award). Laureata in Lettere Moderne alla Sorbonne, ha scritto e diretto cortometraggi (Acqua Passata con Riccardo Scamarcio), Speciali TV (Anna M. con Anna Mouglalis), docuserie (Blue Is the Colour, Raindance Festival) prima di dedicarsi a una carriera televisiva come Creative Producer. Per anni, ha lavorato con prestigiosi brand internazionali (National Geographic, History Channel), ma anche a progetti documentari più personali, sia film che podcast: Stardust Memories (Carboluce, 2008 / Rai Radio 3, 2020), Malafemmina (Storytel, 2021). Il suo primo lungometraggio, Frammenti di un percorso amoroso (presentato alle Giornate degli Autori – Venezia 2023), ha raccolto numerosi premi attraverso il mondo (Best Feature Documentary – Frameline Festival, San Francisco / Grand Prix – Chéries Chéris Festival du Film LGBTQIA&+ de Parigi). Vive e lavora a Roma.

Júlia Berkes è una produttrice ungherese. Dopo aver completato gli studi, ha iniziato a lavorare presso Proton Cinema come line producer in progetti internazionali. Dal 2009 produce cortometraggi e lungometraggi. La sua passione è scoprire nuove voci e giovani talenti del cinema ungherese. Ha prodotto cinque cortometraggi e quattro lungometraggi di Gábor Reisz, oltre al primo e al secondo lungometraggio di Hajni Kis. Tra i suoi lavori più recenti figurano Evolution di Kornél Mundruczó (Cannes 2021), Wild Roots di Hajni Kis (Karlovy Vary 2021) e Explanation for Everything di Gábor Reisz (Venezia Orizzonti 2023 – Premio per il Miglior Film). Nel 2026 presenta alla Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia il suo quarto lungometraggio realizzato con Gábor Reisz, Ground Floor. Juli è alumni dei programmi EAVE e Producers on the Move ed è membro della European Film Academy.

Caterina Mazzucato è scrittrice, curatrice culturale e professionista dell’industria cinematografica. È Head of Industry di Bio to B – Industry Days | Doc&Drama e Senior Programmer di Biografilm, dove si occupa in particolare di documentari, cinema italiano e relazioni con l’industria audiovisiva ed editoriale. Negli anni ha ideato e curato progetti dedicati allo sviluppo e all’accompagnamento di film e serie, lavorando a stretto contatto con autori, registi e produttori. Si occupa inoltre di acquisizioni e distribuzione cinematografica e svolge attività di formazione in ambito cinematografico. Nel 2020 ha pubblicato per Il Saggiatore il romanzo Io, sono il mare. Per la stessa casa editrice a inizio 2027 uscirà il suo secondo romanzo. Scrive di cinema, letteratura e cultura contemporanea e sta lavorando a nuovi progetti letterari e audiovisivi.

Raffaella Di Giulio ha iniziato a lavorare nell’industria cinematografica nel 2000. Dopo sette anni trascorsi tra produzione e set internazionali, è entrata a far parte di Fandango nel 2007, diventando successivamente Festival Coordinator e Sales Executive di Fandango Portobello. Dal 2013 è Head of Sales di Fandango Sales e, dal 2025, ricopre il ruolo di Managing Director of International Sales and Acquisitions.

Giulia Grandinetti debutta alla regia nel 2020 con il lungometraggio indipendente Alice and the Land that Wonders, per poi dedicarsi a una trilogia di cortometraggi distopici: Guinea Pig, Tria – del sentimento del tradire, (presentato nel 2022 in anteprima a Venezia 79 – Competizione Ufficiale Sezione Orizzonti) e Majonezë, che nel 2025 è in cinquina ai David di Donatello e Nastri D’Argento, e vincitore dell’AFI FEST di Los Angeles, conquistandosi la corsa agli Oscar. È attualmente in pre-produzione del lungometraggio Jaune et Bleu, prodotto dalla Lupin Film. È creativamente ossessionata dalla comprensione dell’essere umano attraverso la ricerca sui tabù e dalla dimensione onirica. Il punto di partenza per ogni sua creazione è il lavoro sul corpo.

Paola Piacenza, filmmaker e giornalista, nel 2009, con The Land of Jerry Cans, girato lungo il confine tra Iraq e Iran, inizia a indagare il tema della frontiera, centrale anche nei successivi In nessuna lingua del mondo (2011) e In uno stato libero (Menzione Speciale al Premio Solinas per il documentario, 2012), girato al confine tra Tunisia e Libia. È tra gli autori di Milano 55,1: Cronaca di una settimana di passioni, film collettivo sulle elezioni municipali di Milano nel 2011, coordinato da Luca Mosso e Bruno Oliviero. Ombre dal fondo, con l’inviato di guerra Domenico Quirico, prima collaborazione con Frenesy Film Company, società di produzione guidata da Luca Guadagnino, è stato il film di chiusura delle Giornate degli Autori nel 2016 e ha prodotto un saggio di Domenico Quirico dallo stesso titolo (Neri Pozza, 2017). Del 2021 è Il fronte interno – Un viaggio in Italia con Domenico Quirico (IDFA – Amsterdam, Torino Film Festival), produzione Frenesy, co-prodotto da Rai Cinema.